藝術是人類智慧的結晶。有學識的人不少，真正懂藝術的人卻不多。有時候說藝術家，大家都覺得跟日常生活格格不入，可能藝術追求的是特別層面。今天我們來看看全球十大美術館，是不是讓你大開眼界。

1，木心美術館(）

木心先生本人一生都追逐美、審視美，甚至挑剔美，但他在臨終的時候看到設計稿時說：“風啊，水啊，一頂橋。”于是，烏鎮環湖而造的木心美術館落成，由陳丹青任館長。美術館設計遵循木心先生生前喜歡的簡約美學，由建筑大師貝聿銘弟子岡本博等人設計。館內亂石與野草呼應，瘋狂又典雅。

2，梵蒂岡美術館（梵蒂岡）

蒂岡美術館早為皇宮，始建于1377年，是歷代羅馬教皇居所所在。梵蒂岡博物館是世界上偉大的博物館之一，其中的藏品是多個世紀以來羅馬天主教會收集、積累的成果，除了教皇廳和教皇房間，還有包括20多個博物館、美術館、繪畫館、圖書館等。

3，格拉茨現代美術館（奧地利）

在城市中心放這么一條大海參，估計也只有奧地利做的出來。雖然這貨看來看去都是海參，但是確實是一座貨真價實的美術館。坐落在市中心的超現實主義建筑與紅頂尖塔的古堡、鐘樓所形成的強烈反差是格拉茨經典的標志景觀。當地人稱它為“友善的外星人”。

4，墨西哥國家美術宮（墨西哥）

墨西哥國家美術宮坐落在首都墨西哥城的舊城和新市區的分界線上，是一座由潔白的卡拉拉大理石砌成的歐洲式的巨大建筑，由意大利著名建筑師博阿里(Adamo Boari)主持設計，于1934年9月建成。被認為是墨西哥值得參觀的人文景觀之一。

在博物館偌大的空間中，6.6萬件各種形式和風格的藝術品在這里安家，無論是數量、種類，還是跨度都非常大，不僅包括達·芬奇、塞尚、迭戈·里維拉、雷諾阿、梵高、馬蒂斯、畢加索、達利等大師作品，還有東方風格的屏風擺件、16世紀西班牙占領墨西哥時期的錢幣、探險家哥倫布和西班牙國王的書信集，以及各種宗教文物收藏。

5，巴塞羅那Roca美術館（西班牙）

西班牙除了足球、艷遇，還有Roca美術館這顆在夜色里閃閃發光的巨大藍寶石！美術館內部是簡簡單單的灰黑色調、干干凈凈的幾何構圖，怎么看怎么舒服。

6，柏林國立美術館（德國）

柏林國立美術館也稱老國家藝術畫廊，建于1867年至1876年，由施丟勒設計。國立美術館屬于新古典主義建筑，被認為是19世紀重要的博物館建筑之一。二戰期間遭受嚴重破壞，經過維修之后，外觀基本維持原狀。從正面看上去，畫廊如同一座雄踞高臺之上的希臘神廟，外形莊嚴。館舍共三層，基座部分一層，神廟部分兩層，第三層從立面上無從分辨。

7，密爾沃基美術館（美國）

這個博物館神似一艘豪華游艇，既像一只優雅的白鴿，又像一名現代舞者。當清晨博物館開館時，像翅膀一樣的屏展開以遮蔽建筑，夜晚閉館時這個屏又收回，像是博物館的保護傘。正因為其外形和沖天的姿勢，人們贊譽她是“有生命的博物館”。

密爾沃基藝術博物館建立于1882年，是由西班牙的世界級建筑設計專家圣地亞哥卡拉特拉瓦設計的。它具有潔白色的外觀和別致的造型，如大鳥雙翼的巨大屋頂代表著卡拉特拉瓦的美學，同時成為了密爾沃基的標志性建筑。

8，津貝爾美術館（美國）

貝爾藝術博物館于1972年建成，是由建筑設計大師路易斯·康（Louis Kahn）設計的。該藝術博物館是世界公認的公共藝術設施為先進的藝術博物館，路易斯·康的杰出設計理念在建筑設計界引起極大反響，受世人矚目。

在一個空曠而景色優美的公園之中，美術館外部表現得有些峻峭，建筑的外觀形象處理得嫻靜、簡樸，自遠處觀望，其嚴肅的個性會給人以刻板的印象。

康在此展現了其個人對于建筑材料的偏好：將混凝土柱和薄殼形拱頂結構裸露在外，而非承重墻則采用羅馬灰華石及玻璃板，以滿足不同空間和位置的采光要求。

灰華石及玻璃板同混凝土之間沒有過強的對比，所形成的空間質感近同，肌理混合為一。在這樣做的同時，康也流露出對建筑所在地段的關注與尊重。

路易斯·康曾經認為：光，是人間與神境相互對話的一種語言，并且是人性與神性共同顯身具象化的領域。由康所設計的金貝爾藝術博物館也許可以為人們解讀出康的建筑作品里所蘊含的“對話”情節。

9，倫敦蛇形美術館（倫敦）

敦蛇形畫廊得名于附近九曲十八彎的蛇形湖，是英國受歡迎的畫廊之一。從這個角度看，活脫脫就是一條暴躁的眼鏡蛇。

10，泰特現代美術館（英國）

泰特現代美術館(Tate Modern)是英國大著名的現代藝術品殿堂，主要展出20世紀以來世界級的現代藝術品，坐落在泰晤士河南岸，與圣保羅大教堂隔河相望，連接它們的是橫跨泰晤士河的千禧大橋。

外表由褐色磚墻覆蓋、內部是鋼筋結構的美術館原本是一座氣勢宏大的發電廠，高聳入云的大煙囪是它的標志。今天的泰特現代美術館由瑞士兩名年輕的建筑家Jacqes Herzog和 Pierre de Meuron改建而成。